在秋風送爽的9月，北京大華城市表演藝術(shù)中心歌劇院內(nèi)，一場關(guān)于夢想、愛情與現(xiàn)實的深刻對話悄然上演。由著名導演易立明執(zhí)導的話劇《海鷗》于9月14日至21日，用六場精彩的演出重新詮釋了契訶夫這部經(jīng)典的四幕喜劇，不僅是對原作的一次致敬，更是對當代劇場形態(tài)的一次勇敢探索。
《海鷗》作為契訶夫文學寶庫中的璀璨明珠，自1896年問世以來，便以其獨特的藝術(shù)魅力和深刻的主題思想，成為戲劇史上的不朽之作。此次中央戲劇學院現(xiàn)代劇本創(chuàng)作研究中心與大華城市表演藝術(shù)中心合作打造的《海鷗》通過全新的翻譯與演繹，讓這部經(jīng)典之作煥發(fā)新的生命力。
為了讓這部經(jīng)典更加貼近當代觀眾，研究團隊和導演易立明對劇本進行了重新翻譯和解讀?！捌踉X夫的語言風格并非抒情散文詩，而是一只鋒利的牛虻，直戳人心?！币琢⒚鲝娬{(diào)，“我們的翻譯不僅僅是對文字的轉(zhuǎn)換，更是從戲劇學的角度，力求保持契訶夫原作的精神內(nèi)核，同時讓語言更加符合現(xiàn)代人的閱讀習慣和審美趣味?！边@一努力使得觀眾在欣賞《海鷗》時，能夠更加流暢地理解劇情。
“契訶夫的戲劇不像我們傳統(tǒng)意義上的戲劇，它有著獨特的節(jié)奏和氛圍，需要觀眾與演員在同一個空間里共同呼吸、感受、歡笑和思考?！币琢⒚鞅硎?，“今天的觀眾，尤其是年輕觀眾，他們不再滿足于被動接受，他們渴望參與，渴望與舞臺上的人物產(chǎn)生更深的情感連接。因此，我們這次在舞臺設計上做了大膽的創(chuàng)新，將觀眾席變?yōu)閯≈械摹?，成為劇中世界的一部分?！?/p>
為了實現(xiàn)這一理念，劇組對舞臺進行了大刀闊斧的改造，拆除了部分觀眾席座位，使得舞臺與觀眾席之間形成了一條真實的“路”。一只巨大的海鷗懸掛在觀眾席上方，成為連接現(xiàn)實與戲劇世界的紐帶。這種獨特的舞臺設計，讓每一位走進劇場的觀眾可以看到一個與傳統(tǒng)鏡框舞臺截然不同的開放式空間，它打破了舞臺與觀眾席之間的界限，不僅營造出一種開放而沉浸的觀演環(huán)境，讓演員的表演更加自然流暢，也讓觀眾能夠更加近距離地感受到劇中人物的情感波動和命運變遷。
演員們的表演同樣令人印象深刻。這些畢業(yè)于中央戲劇學院導演系、表演系的演員們不僅擁有扎實的表演功底，更對契訶夫的戲劇有著深刻的理解和獨到的見解。在導演的引導下，演員們不僅要深入理解角色的心理動機和情感變化，還要學會在保持自我清醒的同時，將契訶夫筆下復雜而深刻的人物形象立體地呈現(xiàn)在觀眾面前。
